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Electromusic sigue apostando en el crecimiento

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Eliecer

Parte de la familia Inversiones OL.MAR.ELI. de Pococí S.A., Electromusic ha estado presente en el mercado desde 2005 y continúa trabajando para ofrecer más servicios

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Aunque es parte de la familia “Inversiones OL.MAR.ELI. de Pococí S.A.”, que abrió sus puertas por primera vez en 1978, Electromusic tiene su origen en 2005, cubriendo necesidades que precisaban atención.

La tienda Olmareli comienza como negocio familiar, siendo fundada por los padres, hermana y el propio G. Eliécer Blanco B., hoy gerente administrativo. A medida que él y su hermana Marianelacrecían, fueron testigos de la ampliación del departamento de música, por lo cual fue una necesidad sacarlo de la tienda, abriendo así Electromusic.

La expansión de la tienda se ha visto un poco afectada, ya que como confesó Blanco: “Tuvimos dos sucursales, y nuestro plan era seguir abriendo más (ya teníamos dos lugares más en mente). Pero nuestro plan de expansión no funcionó como lo planeamos por las enormes cargas sociales de nuestro país y la economía actual; por lo cual decidimos regresar a nuestras raíces y replantearnos nuestra forma de trabajo”, obteniendo así un crecimiento notorio cada año, con clientes cada vez más exigentes que los impulsan a tener equipos de mejores marcas y personal más capacitado.

Marcas e instrumentos

Al respecto, Blanco comentó que su estrategia no ha sido ser importador y tener sus propias marcas, pues compiten a nivel nacional para ser los mejores distribuidores de los importadores. “En nuestra tienda el cliente puede elegir entre gran variedad de marcas. Los años de experiencia nos ha dejado claro cuáles marcas no tenemos que trabajar, por más que nos insistan. Hoy por hoy, tenemos claro con cuáles marcas debemos seguir fortaleciendo lazos comerciales”.

En Electromusic se manejan diversas marcas y se ofrecen instrumentos y equipos que se diferencien de lo que el cliente podría conseguir en tiendas que no son especializadas en su área. Aún así, cuentan principalmente en su zona con la distribución exclusiva de Yamaha, abarcando productos que van desde armónicas y flautas hasta sintetizadores y baterías. Sus lazos comerciales con Yamaha son tan fuertes que fueron premiados por esta marca con un viaje por dos semanas a Japón, para lograr conocer sus fábricas y cultura. En dicho viaje, realizado en 2014, lograron obtener más capacitación y pudieron entender su filosofía de armonía con la música.

En cuanto a las marcas nacionales, Eliécer comenta que, como gerente administrativo de Electromusic, ha luchado para que no se erradique la buena práctica de ofrecer marcas nacionales, las cuales de igual forma se pueden encontrar de muy elevada calidad. Algo que se ha convertido en un reto, porque la sociedad está demandando lo económico, antes de preocuparse por la calidad.

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Sobre la Academia de Música

“Nuestra academia es un pequeño diamante sin pulir, es algo que, por las circunstancias, no hemos explotado como debemos. Es cierto que por el hecho de ubicarse dentro de nuestra tienda nos ayuda a tener más ventas, pero se requiere más espacio físico para optimizar su funcionamiento. Nuestro proyecto a futuro es sacar la academia de la tienda y ampliar los horarios. Al lograrlo, se asegurará el poder aumentar drásticamente la matrícula”, contó.

Actualmente en la tienda hay dos aulas acondicionadas para la enseñanza. En la misma están inscritos un total de 50 alumnos. Las carreras que se imparten son: guitarra clásica, guitarra eléctrica, bajo, teclado, batería y audio.

Servicio al cliente

Con una filosofía de vender y capacitar, en Electromusic siempre intentan que cada venta se convierta en una pequeña lección, donde le explican al cliente por qué se les recomienda cierto producto, y a la vez, se le muestra otros productos que le puedan ayudar con lo que buscan. También, junto con las marcas, se imparten seminarios o clínicas, ya sea para mostrar productos nuevos o para capacitar a sus clientes en diferentes temas, tanto de audio como musicales. 

“Otro mercado meta son las iglesias. Somos una empresa con altos valores cristianos. Colaboramos ofreciendo lo mejor en instrumentos y equipo para que la palabra de Dios llegue a todo sector del país. Pero a pesar de este enfoque, nosotros atendemos con prontitud y calidad a todos los segmentos del mercado”, agregó Eliécer. Por otra parte, tienen una sociedad con otra empresa llamada Marsonic, que se dedica al mantenimiento y reparación de instrumentos musicales y equipos de audio. Ellos también ofrecen instalaciones y asesorías.

A corto plazo, la tienda también planea iniciar el proyecto de grabar videos. En ellos se incluirán “Tips” que ayudarán a formar más a los clientes en el área musical. También en los videos se incluirán entrevistas a músicos locales y recomendaciones para el óptimo uso de los diferentes equipos que ofrecen.

Como parte del crecimiento, Electromusic realizará festivales anuales de música, donde se pueda premiar a los músicos en diferentes disciplinas. Igualmente esperan poder reconstruir la tienda y con esto tener unas instalaciones 100% listas para facilitar las ventas y poder generar un ambiente más profesional y cómodo para los clientes.

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Música y Mercado es la revista de negocios en el segmento de audio profesional, iluminación e instrumentos musicales. Nuestro tema es animar a los empresarios a desarrollar la distribución y venta de equipos.

Music Business

Por qué la Generación Z es importante para la industria musical

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¿Qué hace que la Generación Z sea tan importante dentro del mercado de la música?

Los millennials han tenido su momento bajo el sol. (Me incluyo aquí.) Y al igual que las generaciones anteriores a nosotros, nuestro momento ha terminado. Los miembros de la Generación Z, con el streaming al alcance de su mano desde lo que parece ser desde su nacimiento, escuchan y se obsesionan con la música más que sus predecesores. Aunque me resulta difícil admitirlo, la prueba está en las estadísticas. Y esas estadísticas muestran que sin esta nueva ola de amantes de la música, nosotros, la gente del negocio musical, nos quedaríamos sin trabajo. ¿Qué hace que esta generación sea tan importante? Hablemos de eso.

Crónicamente en línea

La frecuencia y consistencia del uso de Internet y los medios por parte de la Generación Z es completamente diferente a la de las generaciones anteriores. Los artistas de todos los géneros tienen formas casi ilimitadas de difundir su música a nivel mundial, sin mencionar la respuesta casi inmediata de las masas. Eso significa que las empresas y los sellos también han tenido que adaptar sus estrategias de marketing, publicidad y negocios para satisfacer los deseos y necesidades de los oyentes. ¿La mayor parte de los consumidores? Generación Z, por supuesto.

A partir de 2023, “la Generación Z pasará más tiempo con la música que la población en general. Las personas de entre 13 y 24 años en Estados Unidos pasan 3 horas y 43 minutos diarios escuchando música, un promedio de 40 minutos más que el resto de la población”, escribe un estudio reciente realizado por Edison Research. En el informe de ganancias del segundo trimestre de 2023 de Spotify, descubrieron que en la primera mitad de 2023, la Generación Z escuchó canciones más de 560 mil millones de veces y episodios de podcasts más de 3 mil millones de veces, lo que representa un aumento del 76% con respecto al año anterior. Sólo eso los convierte en el grupo de más rápido crecimiento de Spotify en cuanto a escucha de música y podcasts en Spotify.

Con acceso a más plataformas de streaming que nunca al alcance de su mano, la Generación Z ha desplazado por completo los medios de consumo de música de las ventas tradicionales de álbumes a, como habrás adivinado, la transmisión por secuencias. Con las redes sociales a la vanguardia de todo, las empresas han tenido que adaptarse para poder comercializar a esta generación.

El impacto de las redes sociales

Con una línea de comunicación directa con casi todas las comunidades en línea, la Generación Z se ha vuelto más inclusiva y diversa, abrazando y celebrando una gama más amplia de artistas y géneros. Su conciencia social ha impactado la industria de la música de maneras que no se olvidarán pronto, poniendo en el centro de atención temas de salud mental, justicia social, verdad y vulnerabilidad.

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¿Cómo afecta esto a la industria musical en su conjunto? Los géneros y artistas que vemos ocupar un lugar central definitivamente reflejan estos temas. Piensa en Billie Eiligh, Olivia Rodrigo, Lil Nas X, The Kid Laroi, Taylor Swift. Estas preferencias han dado forma al sonido y la estética de la música contemporánea.

¿Recuerdas el estudio de Edison Research que mencioné antes? También descubrieron que los principales géneros de esta generación son el Hip Hop/R&B, el Top 40 y el Rock Alternativo. Dicho esto, con sus gustos eclécticos y su exposición a una amplia gama de influencias, incluidos Internet y las redes sociales, la Generación Z ha contribuido significativamente a difuminar las fronteras de los géneros y al surgimiento de estilos híbridos. No olvidemos que las plataformas visuales como TikTok también han influido en el desarrollo de estas tendencias musicales, con canciones cortas y pegadizas que a menudo ganan popularidad viral y sitúan a los artistas en el centro de atención casi de la noche a la mañana.

Datos

Con la enorme huella digital de la Generación Z, los especialistas en marketing musical tienen acceso a grandes cantidades de datos que informan estrategias de marketing muy específicas. Al utilizar análisis de plataformas de streaming, métricas de redes sociales e información sobre la audiencia, los especialistas en marketing pueden personalizar campañas, identificar tendencias emergentes y optimizar el contenido para lograr el máximo impacto.

El auge de la cultura del “Hazlo Tu Mismo”

No sólo Internet y el streaming son más accesibles que nunca, sino que también lo es la tecnología. Los artistas tienen acceso a todo el software de producción musical, DAW y equipos de grabación asequibles que necesitan, y pueden aprender todo lo que necesitan saber sobre cómo usarlos en el transcurso de una tarde. Con los tutoriales de YouTube y las comunidades en línea (como Reddit), las habilidades que solían estar guardadas están abiertas para que cualquiera las aprenda. Una vez que tengas música para compartir, también podrás hacerlo de forma independiente. ¡Atrás quedaron los días de la ruta tradicional de los sellos discográficos!

La distribución independiente está en la cima en este momento, principalmente gracias a la Generación Z. Ahora, el marketing independiente en redes sociales, las colaboraciones con influencers y las tácticas promocionales básicas se han convertido en la norma para los músicos de estilo “Hazlo Tu Mismo” que buscan crear una base de fans y hacer crecer sus carreras.

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En conclusión…

La Generación Z ha adoptado de todo corazón la tecnología, las redes sociales, la independencia y la autenticidad en un grado sin precedentes que, a su vez, ha impulsado la cultura del “Hazlo Tu Mismo” dentro de la industria musical a nuevas alturas. A medida que las nuevas generaciones continúan redefiniendo las convenciones existentes y remodelando la industria tal como la conocemos, es evidente que la cultura del “Hazlo Tu Mismo” seguirá creciendo. Mientras tanto, ¡es hora de adaptarse! La industria siempre está cambiando. Si quieres mantenerte a la vanguardia, debes adaptarte junto con ellos.

¡Buena suerte!

*Autora: Randi Zimmerman. Artículo publicado originalmente en el blog de Symphonic. Puedes verlo en inglés aquí.

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Audiofocus presenta la serie de altavoces Isolde

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El fabricante belga de sistemas de sonido Audiofocus lanzó su gama Isolde AP108 de altavoces de fuente puntual de 8” y 2 vías para instalación y sonido en vivo.

Diseñado para ofrecer altos niveles de presión sonora en un espacio reducido, Isolde AP108 contiene un transductor LF premium de 8” que incorpora tecnología de bobina móvil Tetracoil para lograr un SPL máximo de 129 dB. El transductor HF de salida de 1,4” con imán de neodimio elegido tiene una bobina móvil de 2,4” y pertenece a la misma familia que los drivers empleados en la serie de PA de columna y curvatura constante recientemente lanzada por la compañía, lo que garantiza una firma de audio uniforme en toda la gama Audiofocus.

El diseño asimétrico distintivo del AP108 permite desplegarlo vertical u horizontalmente o colocarlo en el escenario como monitor. Una guía de ondas impresa en 3D personalizada garantiza una cobertura rígida de 90ºx60º y se puede girar rápidamente según la aplicación. Isolde AP108 se ofrece en versiones para vivo pasivas y autoamplificadas con asas integrales y soportes de poste biangulares, o como una variante de instalación dedicada con líneas limpias y soportes opcionales para techo o pared.

“Al optar por una verdadera configuración de 2 vías y aprovechar los beneficios de la tecnología Tetracoil, podemos ofrecer un SPL significativamente más alto cuando se compara con los altavoces coaxiales de 8 pulgadas líderes del mercado”, explica la fundadora y CEO de Audiofocus, Ana Leroy. “Nuestra bocina única también permite un grado de control y proyección que los gabinetes coaxiales no pueden igualar”.

El director de ventas de Audiofocus, Håkan Sjöö, añade: “Isolde AP108 es un concepto inteligente y versátil que merece ser el altavoz de referencia para empresas de alquiler e integradores. Ya sea que sirva como PA principal para eventos más pequeños, duplique como monitor de escenario o se coloque como gabinete de relleno junto con nuestros sistemas insignia, siempre hay un lugar para un altavoz tan compacto y potente”.

Isolde AP108 se fabrica con madera contrachapada de abedul de alta calidad en la sede de la empresa en Bélgica y ya está disponible para pedido.

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Audiofocus cuenta con distribución en Mexico (PREES) y Chile (Novotic) actualmente, y sigue buscando socios para el resto de América Latina. Si te interesa, conoce más aquí.

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Distribución

México: Cameo nombra a OHM Distribution distribuidor exclusivo en el país

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Cameo Light y OHM Distribution se asocian para proveer las diferentes líneas de equipos de iluminación de la marca alemana en el mercado mexicano. 

Con muchos años de experiencia en distribución en México, OHM Distribution es una empresa con foco en las instalaciones audiovisuales y ya se está encargando de la distribución exclusiva de las soluciones de iluminación profesional de la marca Cameo.

“Nos alegra mucho colaborar con Adam Hall Group”, comenta Bernardo Moya, quien comparte la dirección de OHM Distribution con Héctor Ortega y Jens Hollich. 

Para Bernardo, México es uno de los mercados de eventos más dinámicos de América Central y del Sur, lo que abre a los fabricantes de equipos para eventos actuales todo un mundo de posibilidades. “La colaboración para la distribución es un hito más en la historia de nuestra empresa y nos enorgullece distribuir las soluciones de iluminación pioneras de Cameo en México. A partir de ahora combinaremos los puntos fuertes de ambas empresas para seguir escribiendo una historia de éxito en el mercado mexicano”.

Markus Jahnel, COO de Adam Hall Group, añade: “OHM Distribution nos convenció desde el principio gracias a su red y a su catálogo. Una orientación tan definida al mercado audiovisual y de eventos se adapta a la perfección a nuestros productos. Nos alegra esta nueva colaboración y estamos deseando ver los primeros Cameo en México”.

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